Josefin Platt nimmt summarisch die Stimme mehrerer Amazonen ein. Das Paar mit seiner schicksalsgetriebenen Leidenschaft scheint sich das Geschehen um sich herum in einer erzählerischen Vergegenwärtigung zu erschließen. Auf die Sprache fokussiertes Theater Das geht auf. Sehr klassisch wirkt dieses auf die Sprache fokussierte Theater. In einem hohen Tragödienton wird gesprochen. Passagenweise forciert, mit Ausbrüchen. An Stellen auch mit dosiert-temperiertem Gebrüll. Da entsteht tatsächlich eine packende Dramatik. Es ist ganz still im Theater zwischen den Worten, eindreiviertel Stunden lang, ohne einen Bruch der Spannung. Constanze Becker, natürlich das Zentrum der Aufführung, ist ganz die große Tragödin. Penthesilea schauspiel frankfurt com. Das ist unzeitgemäß in seiner Anmutung. Nicht obsolet aber, nicht lachhaft. Einfach ein Mittelklassemann von heutiger Gestalt ist Felix Rechs Achilles, bald trägt er einen lässig-eleganten Anzug (Kostüme: Nehle Balkhausen) über dem blutigen Oberkörper. Eine Type des Durchschnitts, wie in den Krieg und in die Liebe hineingezogen von unentrinnbarer Macht wirkt er.
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In der Titelrolle: Constanze Becker. 8. Dezember 2015 // Janka Burtzlaff
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Auch als Penthesilea entwickelt sie ungeahnte Kräfte, steigert sich mit einer Wollust in den Blutrausch, den sie nicht mehr zu stoppen vermag, um dann im Schmerz Hand an sich selbst zu legen. Dabei gehen ihre Schreie durch Mark und Bein, sie wälzt sich wild auf dem Boden, tobt in ihrem Liebeswahn und genießt es schließlich, wenn sie dem Besiegten ganz langsam das Blut über den Kopf gießt. Thalheimer inszeniert „Penthesilea“ in Frankfurt. Auf diesen Höhepunkt steuert Thalheimer in seiner packenden Inszenierung konsequent hin. Dieser Tötungsakt gleicht einem Liebesakt, den der Regisseur mit flirrenden Geräuschen unterlegt, die schließlich in einem erlösenden Song (Musik: Bert Wrede) münden. Ansonsten gibt es keine Musik in dieser entsetzlichen Tragödie, bei der nur das Wort und die Darstellungskunst der Schauspieler zählt. Felix Rech, neu im Frankfurter Ensemble und davor einige Spielzeiten in Bochum und München engagiert, fügt sich mit immenser Vitalität in diese Dreierkonstellation ein. Auch er ein ausgezeichneter Sprecher, der – selbst entblößt bis auf die Kampfstiefel – seine Würde nicht verliert.
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Heinrich von Kleists Liebesdrama "Penthesilea" handelt von dem Konflikt eines Individuums mit der gesellschaftlichen Ordnung - derzeit in einer überraschenden und klugen Inszenierung von Michael Thalheimer in Frankfurt zu sehen. Hier findet die politische Aufklärung nicht auf den üblichen Projektionsflächen statt. Oper und Schauspiel in Frankfurt am Main (picture alliance / dpa / Daniel Reinhardt)
Gleich zu Beginn ein Bild, das im Zusammenhang mit diesem als kannibalisch und gewalttätig verrufenen Stück unerwartet ist: Ganz weit hinten, oben, an der Spitze des pfeilartig ansteigenden Bühnenpodests hält Penthesilea den toten Körper ihres Geliebten, Achill, wie die Madonna einer Pieta in den Armen: zerschunden. Blutüberströmt. Gießener Allgemeine Zeitung | Blutrausch im Liebeswahn: »Penthesilea« in Frankfurt. So als wollte sie noch einmal die Stationen des unfassbaren Geschehens memorieren. Noch halb unter Schock, traumatisiert und zugleich hellsichtig. Was war da? Wer war sie? Doch schon entgleitet ihr der nackte Leichnam und rollt hart aufschlagend die steile Rampe hinunter - zurück in die Realität einer gleichermaßen makabren wie grausamen Episode des Trojanischen Krieges.
Tödliche Klarsicht. Tödlich auch für sie selbst. Penthesilea schauspiel frankfurt la. Und tödlich für den Staat, dem es gelungen war, Menschen von sich selbst so weit weg zu erziehen, dass sie sich selbst verloren haben. Als stolze Amazonenkönigin war Penthesilea ein Reproduktionsautomat. Zum Individuum wird sie erst, nachdem sie alles verloren hat: Das präpariert diese minimalistisch blickscharfe und schnörkellos anrührende Interpretation wie unter einem Mikroskop für feinste Seelenschwingungen heraus: sprachgenau und bildkräftig zugleich. Der sanfte, fast stille Ausklang dieser klugen Aufführung sollte nicht als Flucht in eine längst ad absurdum geführte Idylle begriffen werden. Die politische Aufklärung findet freilich im Kopf des Zuschauers statt, nicht auf den üblich gewordenen Projektionsflächen.