Dieser Verführung ist Thomas Hertel nicht erlegen und vertraut der Musikalität, die in der Sprache von Sarah Kane liegt. (Babette Dieterich)
Sarah Kane Gier Liebeserklärung Facebook
"Sechs Schauspieler, drei Männer und drei Frauen, sprechen im Chorus; stoßen die Sätze aus ihren Mündern, hauchen bösartige Liebeserklä ist das Thema der Sarah Kane. "Gier" bündelt die Stimmen einer Generation, die zu früh erwachsen geworden ist: "Lebe schnell und stirb jung. " Alt und kalt will keiner werden. " Gier
von Sarah Kane
Regie: Nora Somaini
Theater TIF, Dresden
Sarah Kane Gier Liebeserklärung 2
In dieser Aufgabe schrieb sie 1998 Gier (Crave), das im selben Jahr im Rahmen des Edinburgh Festivals am Traverse Theatre uraufgeführt wurde. Im Herbst/Winter 1998/99 entstand Kanes letztes Stück 4. 48 Psychose (4. 48 Psychosis), welches, nach dem Tod der Autorin, im Juni 2000 am Royal Court Jerwood Theatre Upstairs uraufgeführt wurde. Es stellt den Höhepunkt in Kanes Schreiben dar, was Fragmentierung, Aufbrechen klarer Perspektiven und Rollen und Poesie betrifft. Sarah Kane litt ihr Leben lang an Depressionen; diese Schübe wurden im Sommer 1998 immer stärker, was zur Folge hatte, dass die Autorin sich immer häufiger zur Behandlung in Kliniken begeben musste. Am 20. Februar 1999 beging Sarah Kane Suizid durch Erhängung, nachdem sie zwei Tage zuvor versucht hatte, mit einer Überdosis aus dem Leben zu scheiden. Werke
Alle fünf Stücke von Sarah Kane beschäftigen sich mit dem Thema Liebe in Zeiten der Zerstörung, der gegenseitigen Manipulation und der Abhängigkeit. Zerbombt
behandelt die Abgründe der Beziehung zwischen den Protagonisten Ian und Cate, die sich in Zeiten des Bürgerkrieges(? )
Sarah Kane Gier Liebeserklärung In Brooklyn
Horch und Guck, 29. 11. 03 Sarah Kane? Gier? (Premiere) A:Thomas Dehler B:Torben Kessler C:Carolin Conrad M:Jana Bauke Liebesquartett im Kopfkäfig Eine hölzerner Laufsteg führt durchs Horch und Guck zwischen den Zuschauerplätzen hindurch auf eine Bühnenfläche. Wie eine Nabelschnur. Kupferne Drahtverschläge befinden sich an den Wänden, dahinter vertrocknete Zimmerpflanzen. Zwischen den Drahtverschlägen quadratische Bilder der vier Akteure in Handlungen, von denen sie später erzählen werden, sich hinträumen oder wegsehnen. Sarah Kanes Personen sind namenlos, heißen A, B, C und M. Sie treten aus einem Metallverschlag auf. Es sind nur noch Stimmen, die ihre Verluste, Sehnsüchte und Ängste beschreiben. Roter Faden der Themen, um die das Quartett kreist: Liebe in ihren vielen Varianten, Mutterliebe, sexuelle Liebe, Missbrauch. Was passiert auf der Bühne außer der Sprache, die in Gier eine große Musikalität entfaltet? Sarah Kanes Regieanweisungen berücksichtigen nur den Sprachgestus. Regisseur Boris von Poser hat versucht, die einzelnen fragmentarischen Handlungsstränge nachzuinszenieren und sie dadurch plastischer werden zu lassen.
Zitat von Wikipedia Dramatis personae sind die vier Stimmen A, B, C und M, zu deren Identitäten Kane keine weitere Information gibt. In Interviews führte sie allerdings die Bezeichnung der Figuren aus; dabei steht A für Autor oder auch Aleister Crowley, Antichrist und Arschloch, B für Boy, also Junge, M für Mother/Mutter und C für Child/Kind. Im Stück bleibt offen, ob tatsächlich vier verschiedene Personen oder z. B. die Gedanken nur einer Person sprechen. Sie thematisieren in oft nicht zusammenhängenden Sätzen die Liebe und ihre Begierden und Sehnsüchte. Kanes Sprache erlebt eine sehr dichte Bildhaftigkeit und Poesie. Auch sind autobiographische Züge zu erkennen - die sehr detaillierte Liebeserklärung von A an eine nicht benannte Person ist voller Einzelheiten und Begebenheiten, die den Eindruck der Wahrhaftigkeit erwecken. Alle Stimmen artikulieren ihre jeweiligen starken Begierden nach Lösung und Rettung - dabei bleibt offen, ob diese durch Liebe oder durch den Tod erfolgen können.